こどもこころ

今週の水曜日の夜、イラストスクールに行って来ました。
待ちこがれていた自由課題なのに、先週の土曜日迄創作案が全然できていませんでした。
それで泣く泣く、スクールをお休みしました。

描くものが決まって、スクールに行くのは良いのですが。。。
案を決めるのは、私の場合、スクールではないようです。
ついつい、漫画を読んでみたり、まわりの方がせっせと描いているので、あせるばかりです。

なので、創作案は、家で音楽を聴いたり、横になってみたり、外に出たり。
ただスケッチブックと題材を前にしても、浮かばないのです。

やっとあがったラフを持って、やっと画用紙に下書きが出来て、ホッとしました。

先生の一言
「描き過ぎちゃったね。これだけ一杯いるから、この子は、ここでこの子と重なっていたりした方が良いよ。等間隔で描かない様にして。」

ふむふむ。。。＠v＠
確かに、きちんと隙間を埋めるくせが、つい、ついてしまっています。
なんか、開いていると、誰か入れないと寂しい様な気持ちになります。
気がつくと、文鳥の団子状態が。。。＞０＜；

絵を描いていると、いつもそうです。
その絵の中に入り込んでしまうのですね。
この場合、図書館なので、いろんな子供がいっぱいいるものね。
こんな親子もいるだろうし、あんなことも起こるのじゃないか。。

もちろん一杯描いても良いんです。
要は、ここでも、ランダム＠v＠
OLは規則正しく生活する習慣がつきがちなのですが、絵は不規則な方が面白いですね＾v＾

絵本「ルリヨールおじさん」いせひでこさんの原画展に行って来ました！
http://www.maruzen.co.jp/Blog/Blog/maruzen02/P/1854.aspx


すでに2度程見ました。
「百聞は一見にしかず」の言葉どおりでした。

イラストスクールで、熊谷小次郎先生がおっしゃったことば。
「ムラ」「色をはみ出して塗る」「白い部分を残す」
すべて、そのとおりでした。

そして肩の力を抜いて描いているのが、よくわかりました。
今日、もう1回見に行く予定です。

自由課題２点目の宇宙遊園地が完成しました！

さて、最後の仕上げの段階でもいろいろ学ぶところがありました。
もともと、自己流で描いていた時は、水彩は原色、重ね塗りせず、にじみも使いません。

今回、先生に教えて頂いて、重ね塗り、にじみ、濃淡の技法も入れていくわけです。
これが楽しいけれど、あれこれまよう部分でもありました。

文鳥キャラは、実在と同様グレーを２羽設定しました。
先生から、あまり綺麗な色ではないので、先頭の１羽は白の方が良いとの事。
決して、グレーを入れてはいけないのではなく、全体のバランスだと言います。
その時は「そんなものかな？」と思ったのですが。。。
完成したら、俄然先頭に白が画面に映えて、キャラクターが生き生きしています。
おおーーーーっ＠v＠　先生、さすが！！なるほどなるほど。

次に背景の色が紺、星が黄色なのに、道も黄色や紺になってしまい、明度差がないとの事。
先生「道はもっと濃くしよう。」
私：紺に黒をまぜて、塗り塗り塗り。。。せっせっせっ　＠v＠；
見に来られた先生「すごいねー。」
私「（えっ、ドキドキ。。なんだろ？ー？）
先生「黒入れちゃったでしょう、重たくなっちゃったねー。」
私「うっ。。」

ここで１つ勉強になりました。
透明水彩に白を混ぜないのは、わかります。
透明水彩は「出来るだけ」黒を混ぜない事も今回、学びました。
せっかくの透明水彩の「発色」のきれいさが死んでしまうのです。
「もっと濃く」と言われた際、黒を混ぜた自分の固定観念を反省＠＿＠；

私が透明水彩を好きな理由は２つあります。
透明感（この言葉の響き自体がすでに好き＾v＾）
原色がきれいな事。
つまり先生のおっしゃる事と好みは、合致してる訳です。良かった＠v＠

最後に先生曰く「もっと背景の塗り方も回数を重ねた方がいいね。」との事。
何度も先生に「むらを出して」と言われました。
私「ん？ムラ？　？＿？　ムラとは、何だろ？　どうやれば出るのだろう？＿？」
要は平坦に塗らず、水を多くしたり、濃さを変えるという事だろう。

そう考えた時に、これは「遊び心」だと思った。
絵に大切なのは、子供心だけではなく、遊び心も必要。
それは人生と一緒。



そして絵も人生と同じ、経験を積むのが一番大事。
人生は、どんなに失敗しても、無駄はない。
失敗でなく、経験があるだけ。
成功する迄やれば、失敗など存在しない。
そしてそんな風に奥が深いものの方が面白い。

妄想家の私が、ちょっと今回は哲学入っていますね。。。

今日がイラストレーターソフト最終期限日。
貧乏性なのか、ソフト嫌いの私が気づくと、何時間も１つのキャラをソフトで描いていた。
早く寝て、明日はイラストスクールに早く行きたかったけど、ぐったりモードです。
ゆっくり眠って、遅いスクール入室になりそう（泣）

ダメ押しで、画像をアップしようとしたら、どうしても出来ない。。。＞＜；
よく見たら５００KB以下とあった。
何十回と圧縮しても６００KB以上。。
保存にRGBがCMYKよりアルファベットが１つ少ないので、選択してみると。。
おおーーーっ、一気に軽くなっている。。。
くらくらくら＠ー＠；。。。
どうして？v？などと考えると朝になるから。。やめておこう＠v＠


創作が何で楽しいのかは、理由があります。
絵と会話しているからですね。
ちなみに上２つは、完璧に会話しながら、創っています。

白いハートは、何歳になっても、子供の様なまっ白な心を持ち続けたい。。
ピンクのハートは、いろんな事があっても、ときめきは持ち続けていきたい。
占い師の先生が、するどい事をおっしゃっていました。
「女性はいくつになっても、心ははたち（２０歳）なんです。」
でもね、私は違うんですよ♪
「いつでも１８歳だと心の中で長年言い続けていましたから。
心の中でですけれどもね（笑）」

またもや、やってしまいました〜＞＜；
私のブログにコメントして下さる方がいるなんて思わなくて。。
KENさんの２／３のコメント今、気づきました〜　＞＜；
ごめんなさいね！

素敵な内容なので、今日はKENさんのコメントを掲載しますね♪

＜KENさんのコメント＞
最近辻口博啓パティシェの事を知りました。
彼は１８歳で修行を始め、コンクールで優勝すればお店の資金を出してくれる人が現れると思い、毎年コンクールに出場して、２３歳のとき日本一になりました。
しかしそれからも毎年日本一になりましたが、彼を取り巻く環境は何も変わりません。
そして２８歳のときにコンクールで世界一になり、２９歳で自由が丘にお店を持ちましたが、２０００万円の赤字が出てしまいました。
でもさらに世界のコンクールに毎年出場して優勝を重ねました。
そして現在４０歳、六本木を初め日本中に彼のお店があり、故郷の石川県に「辻口博啓美術館」まで建てました。
http://www.kagaya.co.jp/le_musee_de_h/profile/index.html

彼は「才能とはモチベーションを持ち続ける事」だそうです。

ここまでが、KENさんのコメントです。


KENさんへ♪
偶然にも、昨日ある方より、同じ内容の励ましを頂きました！
あきらめなければ、叶うんだよ。
みんな途中で、やめてしまうだけ。。。

イラストスクールに行く一番の目的は、モチベーションが上がる事です。
HP見ました。素敵なスウィーツですね。
食べたくなりました。ごくっ＾v＾